Πέμπτη 26 Μαΐου 2011

Forever_2006_English/Dutch_subtitles

Είδος: Ντοκιμαντέρ
Γλώσσα: Γαλλικά
Υπότιτλοι: Αγγλικά - Ολλανδικά
Χρονολογία: 2006, NL
Σκηνοθεσία: Henny Honingmann
Διάρκεια: 90'

 "The kings who die over and over 
are reborn in the hearts of the poets"
-G. Apolinnaire

Père-Lachaise - one of the world's most famous and beautiful cemeteries - is the final resting-place of a gifted group of artists from all eras and corners of the world. Some - such as Piaf, Proust, Jim Morrison and Chopin - are worshiped to this day. Others have fallen into oblivion, or are visited occasionally by a single admirer. In Forever we see the mysterious, calming and consoling beauty of this unique cemetery through the eyes of people of flesh and blood. Many come for their 'own' beloved: husbands, wives, family and friends. Others Honor 'their' artist by leaving behind a personal message or a flower. While admirers share with us the importance of art and beauty in their lives, the graveyard gradually reveals itself as a source of inspiration for the living. Death offers little consolation except for the passing of time, the melancholia of a moss-covered tomb, and the beauty and power of a piece of music, a poem or painting.

Κυριακή 15 Μαΐου 2011

Rashomon (ελληνικοί υπότιτλοι)

 Είδος: Ταινία
Γλώσσα: Ιταλικά
Υπότιτλοι: Ελληνικά

Χρονολογία: 1950, Japan
Σκηνοθεσία: Akiro Kurosawa

Διάρκεια: 84'
 
http://www.imdb.com/title/tt0042876/


Ένας μοναχός και ένας ξυλοκόπος μαζί με έναν τρίτο βρίσκουν καταφύγιο από μια καταιγίδα σε ένα εγκαταλελειμμένο κτίριο με την ονομασία Ρασόμον. Ο μοναχός και ο ξυλοκόπος αφηγούνται στον τρίτο την ιστορία ενός δολοφονημένου σαμουράι του οποίου το πτώμα ανακάλυψε ο ξυλοκόπος στο δάσος. Είχαν κληθεί και οι δύο να καταθέσουν στο δικαστήριο· ο ξυλοκόπος γιατί βρήκε το πτώμα και ο μοναχός γιατί είχε συναντήσει τον σαμουράι και την γυναίκα του πριν το φόνο. Τρεις ακόμα άνθρωποι κατάθεσαν ενώπιον του δικαστηρίου: ο γνωστός κλέφτης και κατηγορούμενος για τον φόνο Ταζομάρου, η γυναίκα του σαμουράι και ο ίδιος ο δολοφονημένος σαμουράι μέσω ενός μέντιουμ. Και οι τρεις λένε μια παρόμοια ιστορία, που όμως μεταξύ τους αντιφάσκουν γιατί ο καθένας ψεύδεται βάζοντας την αιτία με το μέρος του. 
Μια βαθιά ψυχολογική ματιά στον άνθρωπο, από τον κορυφαίο ίσως σκηνοθέτη του 20 αιώνα, τον Ιάπωνα Ακίρο Κουροσάβα.     


Δευτέρα 25 Απριλίου 2011

Ikiru (Να Ζεις)

Είδος: Ταινία
Γλώσσα: Ιαπωνικά
Υπότιτλοι: Ελληνικά

Χρονολογία: 1952, Japan
Σκηνοθεσία: Akiro Kurosawa

Διάρκεια: 143'


http://www.imdb.com/title/tt0044741/

Ο Βατανέμπε, ένας προϊστάμενος στο δήμο, μαθαίνει ότι πάσχει από καρκίνο και δεν έχει περισσότερο από 1 χρόνο ζωής. Ο Κουροσάβα (σκηνοθεσία, σενάριο) μας δίνει μια πανέμορφη παραβολή για την ζωή. Ikiru σημαίνει στα Ιαπωνικά "Να ζεις". Είναι μια ταινία του 1952 που μιλάει κατευθείαν στην καρδιά.



Ikiru ("to live")is a Kurosawa film devoid of samurai or Toshiro Mifune. It is an oddity in his canon, neither an adaptation, nor an epic, or even a detective story. Instead, it is the simple and touching story of the last months of the life of a man, Watanabbe, public official, who decides to give a meaning to his life by transcending the obtuse and stiff mind of government bureaucracy to get a small public children's park built. As a parable for the soulless workings of modern bureaucracy, the goal is set pretty high, and Kurosawa goes even further, giving this story a lot of character, frequent humor, life and, most of all, heart. And going beyond the strengths of the direction and script, is the central performance by Takashi Shimura (later Kambei in Seven Samurai). Shimura gives his character such a transparently good heart and such great pain that every second of Watanabe's plight and struggle tugs at your heart, not in an overwhelmingly sentimental manner, but in one than feels honest and pure. If even many hardened souls will be drawn to tears, it is not for pity, but, admirably, because of envy for Watanabe's beautiful human dignity in the end, and for a film to have such power is beyond pure accomplishment, as the need to see this and, more importantly, feel it, goes beyond pure necessity... 
by OttoVonB (Switzerland)





Έτοιμο και για κατέβασμα με ενσωματωμένους ελληνικούς υπότιτλους σε 4 μέρη εδώ:
http://www.mediafire.com/?ejtdae3t6812ldn
http://www.mediafire.com/?hdcggyf5a8dmtcd
http://www.mediafire.com/?eb27bkohnycolls
http://www.mediafire.com/?ij5n55ode3goqwa


Παρασκευή 15 Απριλίου 2011

Inside (Μέσα)

Είδος: Taινία μικρού μήκους
Γλώσσα: English
Υπότιτλοι: Ελληνικά
Χρονολογία: 2002, US
Σκηνοθεσία: Trevor Sands
Διάρκεια: 5'


http://www.imdb.com/title/tt0298934/


`Inside is a riveting story about a man with multiple personalities whose incarceration in an asylum is up for review. This short shocking tale is deftly told, from expressionistic start to an astonishing denouement, with expressive acting and elegant camera work.' - T.Sands


Πέμπτη 14 Απριλίου 2011

The Wobblies



Είδος: Ντοκιμαντέρ
Γλώσσα: English
Υπότιτλοι: -
Χρονολογία: 1979 ,US
Σκηνοθεσία: Stewart Bird, Deborah Shaffer
Διάρκεια: 73'




IWW: Industrial Workers of the World 
http://www.imdb.com/title/tt0080142/


Και ένα κείμενο που αφορά και εμάς τους Έλληνες. 





Πέμπτη 7 Απριλίου 2011

Χρεοκρατία

Είδος: Ντοκιμαντέρ
Γλώσσα: Ελληνικά
Υπότιτλοι: Ελληνικά
Χρονολογία: 2011 ,GR
Σκηνοθεσία: -
Διάρκεια: 73'

Όταν η δημοκρατία υποτάχθηκε στο χρέος

Για πρώτη φορά στην Ελλάδα, ένα ντοκιμαντέρ με παραγωγό το θεατή. Το DEBTOCRACY αναζητά τα αίτια της κρίσης χρέους και προτείνει λύσεις που αποκρύπτονται από την κυβέρνηση και τα κυρίαρχα μέσα ενημέρωσης. Το ντοκιμαντέρ θα διανέμεται δωρεάν από τα τέλη Μαρτίου χωρίς δικαιώματα χρήσης και αναμετάδοσης και θα υποτιτλιστεί σε τουλάχιστον τρεις γλώσσες.

Ο Αρης Χατζηστεφάνου και η Κατερίνα Κιτίδη μιλούν με οικονομολόγους, δημοσιογράφους και προσωπικότητες από όλο τον κόσμο περιγράφοντας τα βήματα που οδήγησαν την Ελλάδα στην παγίδα του χρέους- τη χρεοκρατία. Το DEBTOCRACY παρακολουθεί την πορεία χωρών όπως ο Ισημερινός, που δημιούργησαν Επιτροπές Λογιστικού Ελέγχου αλλά και την αντίστοιχη προσπάθεια που ξεκίνησε στην Ελλάδα.

Στο Debtocracy μιλούν, μεταξύ άλλων, οι ακαδημαϊκοί Ντέιβιντ Χάρβεϊ, Σαμίρ Αμίν, Κώστας Λαπαβίτσας και Ζεράρ Ντιμενίλ, ο φιλόσοφος Αλέν Μπαντιού, ο επικεφαλής της επιτροπής λογιστικού ελέγχου του Ισημερινού Ούγκο Αρίας, ο πρόεδρος του CADTM Ερίκ Τουσέν, ο Αργεντίνος σκηνοθέτης Φερνάντο Σολάνας, δημοσιογράφοι όπως o Άβι Λιούις (συγγραφέας/σκηνοθέτης του ντοκιμαντέρ The Take – Η κατάληψη) και ο Ζαν Κατρμέρ (Liberation). Ακόμη προσωπικότητες όπως ο Μανώλης Γλέζος και η αντιπρόεδρος του γερμανικού κόμματος Die Linke Ζάρα Βάγκενκνεχτ.

Τη μουσική επένδυση προσφέρει ο Γιάννης Αγγελάκας και επιστημονική επιμέλεια έχει ο δημοσιογράφος και οικονομολόγος Λεωνίδας Βατικιώτης.

Την παραγωγή του DEBTOCRACY ανέλαβε η εταιρεία BitsnBytes. Το μοντάζ υπογράφει ο Άρης Τριανταφύλλου.

Σε αυτή την προσπάθειά ζητάμε τη βοήθειά σου. Οι δημιουργοί του DEBTOCRACY εργάστηκαν αφιλοκερδώς αλλά τα έξοδα ανέρχονται ήδη σε χιλιάδες ευρώ. Προκειμένου να αποφύγουμε κάθε είδους εξαρτήσεις απευθυνόμαστε σε συνδικάτα και εργατικές ενώσεις. Κυρίως όμως απευθυνόμαστε σε πολίτες που θέλουν να γίνουν συμπαραγωγοί. Ενίσχυσε και εσύ την παραγωγή ενός ανεξάρτητου ντοκιμαντέρ, καταθέτοντας όσα χρήματα επιθυμείς μέσω Paypal ή σε τραπεζικό λογαριασμό. Όσοι το επιθυμούν θα αναφέρονται ως συμπαραγωγοί.


O Αρης Χατζηστεφάνου είναι δημιουργός της εκπομπής Infowar στο Ρ/Σ Σκάι και αρχισυντάκτης του Thepressproject.gr

H Κατερίνα Κιτίδη είναι αρχισυντάκτρια του tvxs.gr και του τηλεοπτικού Infowar.

Διαβάστε και μια ενδιαφέρουσα συνέντευξη του Άρη Χατζηστεφάνου εδώ.

Δευτέρα 28 Μαρτίου 2011

Rabbit-Proof Fence

Είδος: Ταινία
Γλώσσα: English, Aboriginal
Υπότιτλοι: English
Χρονολογία: 2002, Australia
Σκηνοθεσία: Phillip Noyce

Διάρκεια: 94'


A Scathing Attack on Racism, 2 December 2002
Author: Howard Schumann from Vancouver, B.C.

"And miles to go before I sleep/ And miles to go before I sleep"
- Robert Frost

Set in Western Australia in 1931, Rabbit-Proof Fence, a new film by Australian director Philip Noyce (The Quiet American, Clear and Present Danger), is a scathing attack on the Australian government's "eugenics" policy toward Aboriginal half-castes. Continuing policies begun by the British, the white government in Australia for six decades forcibly removed all half-caste Aborigines from their families "for their own good" and sent them to government camps where they were raised as servants, converted to Christianity, and eventually assimilated into white society.

Based on the 1996 book, "Follow the Rabbit-Proof Fence" by Doris Pilkington Garimara (Molly Kelly's daughter), the film tells the story of three Aboriginal girls, 14-year old Molly Kelley, her 8-year old sister Daisy, and their 10-year old cousin Gracie. It shows their escape from confinement in a government camp for half-castes and their return home across the vast and lonely Australian Outback. It is a simple story of indomitable courage, told with honest emotion. Abducted by police in 1931 from their families at Jigalong, an Aboriginal settlement on the edge of the Little Sandy Desert in northwest Australia, the three girls are sent to the Moore River Native Settlement near Perth. Here the children must endure wretched conditions. Herded into mass dormitories, they are not allowed to speak their native language, are subject to strict discipline, and, if they break the rules, are put into solitary confinement for 14 days.

Followed by the Aborigine tracker, Moodoo (a great performance from David Gulpilil), the girls make their escape. Using a "rabbit-proof fence" as a navigation tool, they walk 1500 miles across the parched Outback to return to Jigalong. The rabbit-proof fence was a strip of barbed-wire netting that cut across half of the continent and was designed to protect farmer's crops by keeping the rabbits away. The girls walked for months on end often without food or drink, not always sure of the direction they are going, using all their ingenuity and intelligence along the way just to survive. The stunning Australian landscape is magnificently photographed by Christopher Doyle, and a haunting score by Peter Gabriel translates natural sounds of birds, animals, wind and rain into music that adds a mystical feeling to the journey.

The performances by amateur actors Evelyn Sampi, Tianna Sansbury, and Laura Monaghan (who had never seen a film before let alone acted in one) are authentic and heartbreakingly affecting. Though the white officials and police are characterized as smug and unfeeling, they are more like bureaucrats carrying out official policies than true villains. Kenneth Branagh gives a strong but restrained performance as Mr. Neville, the minister in charge of half-castes. Rabbit-Proof Fence is an honest film that avoids sentimentality and lets the courage and natural wisdom of the girls shine through. This is one of the best films I've seen this year and has struck a responsive chord in Australia and all over the world. Hopefully, it will become a vehicle for reconciliation, so that the shame of the "Stolen Generation" can at last be held to account.




Εγγραφή μέσω email

Εγγραφή μέσω reader